黃明志 vs Banksy

上載四日，黃明志新歌〈玻璃心〉已破900萬點擊率，即將過千萬。我一直認為黃的操作很厲害，歌很有噱頭但不怎麼動聽，他的聰明，都在計算影片怎樣惹起注意，變得Viral，而多於歌曲本身的動聽或深度。但〈玻璃心〉不一樣，歌曲本身就Catchy容易上口，如果沒有細看歌詞，或是外國人來聽根本就以為是情歌。糖衣外表，配上的卻是毒舌歌詞，罵人不帶髒字（相當陰險哦）。

歌曲及MV製作認真，但真正令人驚訝的是他的全盤計劃，歌不只是歌，他利用了網絡、影片，再加上社交媒體──這不都是舊有的嗎？新的是他特別為了這次歌曲重開一個微博帳號，然後誘捕式的配合歌曲發放，讓你刪他的帳號不是，不刪更不是。刪了會引起轟動，「我就說對了你嘛！」不刪則會惹起牆內不滿。

歌不只是歌，他要有了這個引君入甕，捕獸器卡一聲表示已觸動了，整個作品才大功告成。我想了兩天，只想到Banksy有做過同類作品，也就是六天前拍賣了2,500萬美元（2億港幣）的自動毀滅裝置”Love in the Bin”。

作品原為他的名作”Girl with Ballon”（女孩與汽球），被他暗中在畫框內加設了切紙機，作品在2018年以140萬美元在倫敦蘇富比拍出，但就在拍賣官下鎚的一刻，作品的內置碎紙機啟動，將半張作品切成碎紙。後來Banksy再上載了片段，表示自己綵排過很多次，每次作品都會全張被碎掉，那才是他的原意。

這是一件陷阱/誘導式的作品，裝了碎紙機，藝術家已完成他的工作，但要待作品真的上了拍賣所，他才利用遙控將它碾碎，作品要有「獵物」參與才告完成。當然它被演譯為Banksy一直抨擊資本主義，及嘲弄藝術拍賣，這論調是Self defeating的，實驗告訴了大家他在幾年內升價十倍，即使作品被完全剪碎或燒成灰燼，也是一樣，它已成了藝術史的一部份。

相比Banksy，黃明志〈玻璃心〉的原意也許沒抨擊資本主義，炒賣藝術品那麼動聽，但他誘捕小粉紅出擊，誘惑微博帳號被刪，結果任務一一達成，與他的歌曲本意一以貫之，比較之下他更誠實，Banksy虛偽多了。藝術尤其當代創作講求獨立思考、挑戰權威、勇敢，用自己的整個事業賭上去，這叫得上勇氣吧。

（看到黃明志的「動作」，先叫一聲：這是行為藝術吧！但嚴格定義下，行為藝術以自身的身體作媒界，這應該是媒體藝術Media Art。不少行為藝術會號召公眾參與，一起推倒牆壁，一起堆起甚麼，但Media Art除了Banksy有誰做過類似的，一時間想不起來，有想起的朋友請指教一下。）

未聽歌的，在這裡聽：